Double Square 双方藝廊

●展覽作品清單
●Editorial專文: 橫溝美由紀 專題
●藝術家訪談

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双方藝廊將於2022年5月07日至6月18日推出日本藝術家橫溝美由紀個展－「視．隱」，本展覽為藝術家首度在双方藝廊舉行的個展，共計將展出三十餘件繪畫及裝置作品。本次展出的繪畫作品以畫布為基礎，運用撥彈和緊拉無數線條的方式創作，縱橫重疊的作品就像織布一樣，讓觀者感受到行為和時間的積累。此外，二樓的裝置作品中藝術家使用現成物製作低限裝置，運用極為輕薄的木片將金箔、銀箔鑲於表面，絲綢般的外觀呈現出柔軟且輕盈的姿態，自然光隨著時間變化照映金屬面、捲折空間，展現光影的流動。橫溝美由紀本次將她的創作以「視．隱」為題，呈現給觀眾「看不見，卻存在」的感官體驗。

展名「視．隱」為藝術家所提出的創作概念，身處在資訊氾濫的時代，末日景象般的威脅接踵而至，橫溝美由紀將肉眼無法看見、卻能感受到的無形存在，透過自身視角持續探討創作的可能性。橫溝擅長將時空、光線進行視覺化的詮釋與解讀，更將此概念置換其平面作品。本次展覽中的平面作品原型來自橫溝在2003年於台北國際藝術村駐村期間所創作的裝置作品《red cage》，對於藝術家而言，其處理繪畫的方式是以雕刻的技法呈現，普遍被認知為繪畫的平面作品形式，實為雕刻作品的轉化再構築。橫溝美由紀在經過精密計算的細繩線上塗抹油畫顏料，並以指尖撥動，將繩上的顏料彈射轉移到畫布上，以重複結構與行為來探討空間的能量，成為藝術家的獨特標記。作品畫面中除了精準地保有線條間的密度，也展現了她希望在作品中呈現的「多重簡單性」（multiple-simplicity），並刻意地留下各垂直線條創作中飛濺於畫布上的顏料質地，以強調感受上的「不確定性」（uncertainty），在平面畫布上構築一場多彩的立體展演。