Double Square 双方藝廊

双方藝廊很榮幸將於 2025 年 4 月 12 日至 5 月 24 日推出藝術家林良材的個展「轉身」，本次展覽從林良材數十載的創作歷程中精選十多件雕塑作品，標誌著繼 2020 年「究極之境」個展後，双方藝廊與這位卓越藝術家的再度合作。期盼透過本次展覽，呈現林良材數十年來的雕塑創作精華，藝術家如何將天生聾啞的逆境轉化成創作，引領觀者深入探索其藝術世界的各種面向，。

展覽名「轉身」，精準地捕捉了林良材作品中獨特的動態韻律。「轉」，既源自藝術家多年來將對人與動物形體的觀察轉化為藝術創作的過程，以及藝術家如何將外在姿態轉譯，表現出內在精神的強健，「轉」，也象徵著藝術家創作過程中將生冷剛硬的金屬轉化為有溫度的作品。「身」，代表著林良材透過雕塑所展現的各式身體樣態，藝術家年事將屆八十，展名也藴含著對藝術家多年來在高度勞動下淬鍊出的堅韌身軀的崇高敬意，呈現出林良材多年來不畏困境的精神。

林良材的雕塑以生鐵與銅為創作媒材，藝術家曾自述他使用的媒材跟人一樣，會隨著時間而有不同的變化，而藝術家的關注便在如何將媒材組合，賦予新的表達意念。隨著時間推移，作品表面呈現斑駁剝落的肌理層次，鏽蝕色澤轉化為溫潤的橘紅色調，為林良材的作品注入了豐富多樣的生命力。他嫻熟地運用切割、敲打、焊接等技藝，賦予堅硬的金屬嶄新的生命。在創作過程中，那震耳欲聾的聲響，對常人而言或許難以忍受，卻恰巧成為林良材在無聲世界中專注創作的獨特優勢。他不受外界干擾，全神貫注於作品之中，以敏銳的觀察力捕捉形體的神髓，不追求鉅細靡遺的重現，而是以錘代筆，精煉的勾勒出必要的輪廓。在沒有多餘元素干擾之下，林良材成功讓金屬這樣剛硬的媒材，在他的巧手塑造下表現出動態感。觀者在欣賞林良材雕塑時，也可以留心雕塑的各個面向，透過對皮層肌理的塑造，林良材跳脫了對現實的模仿，將雕塑的內部空間翻出給觀眾，如藝術史學家陳貺怡所言，「(林良材)雕像看似不動，實則具有與空間以及與觀者互動的能力」。

本次展覽的作品橫跨林良材過去 20 多年的創作歷程，《戰》以焊接金屬條的方式，藉由富含曲度的下肢線條，巧妙地呈現出作品體態的穩健與肌肉的蓄力，完美捕捉了戰鬥者即將爆發的瞬間。相較之下，《行走系列》雖採用相似的形塑手法，其作品氛圍卻顯得自在，少了幾分劍拔弩張的緊繃感，更彰顯出林良材對身體動態的精準掌握。

林良材 1947 年出生於彰化二林，天生聾啞但具藝術天分，1984 年赴比利時布魯塞爾學院深造，1990 年獲選創作歐洲六四民主紀念碑〈自由火炬〉，曾獲比利時皇家美術學院獎 (1989)、吳三連獎 (2008)，並於比利時、法國、德國、澳洲、韓國等地展出。作品獲比利時皇家藝術學院、布魯塞爾美術館、國立臺灣美術館、台北市立美術館、高雄市立美術館等重要美術館典藏。