Double Square 双方藝廊

　「透過感性的美感直覺，反覆玩味探討人造的幾何空間與自然的無限形貌，並發現它們之間跨越性的有機綜合，互相影響著彼此的緊密相連。游移於偶然與嚴謹的設計之間，保留徒手與尺規測量般的繪製痕跡的時間性，進行空間的連結與佈局。」－王公澤

双方藝廊將於2022年2月19日至4月2日推出藝術家王公澤個展－「時間的某處」，繼2021年參與線索聯展後，王公澤首度在双方藝廊舉辦個展，本次展覽「時間的某處」共計將展出十六件繪畫作品，以沉穩、內斂的灰階筆調繪出具精神性的詩性畫面。藝術家透過感官、直覺，強調光線、時間、空間的融合，並將作品比喻為「召喚曾經的媒介」，因為我們生活過、體會過、感受過，經驗已經過去，而留下的記憶使我們對眼前的作品產生共鳴，那些深刻的回憶透過王公澤的轉譯、去蕪存菁後，呈現能夠被凝視、召喚過去的載體。

本次展名「時間的某處」來自於藝術家自身的情感抒發：我們都沒有辦法抗拒時間的流動。而王公澤將日常所見，隨著時間、空間以及光影的轉換，內化成情感，並用抽象的手法為觀者呈現視覺上的想像空間。「時間的某處」系列作品為藝術家由先前的系列推演，將嶄新的感受透過不同手法及身體的感知來表現，畫面中除了蘊含自然界的光影元素，也添加了人造性的幾何線條，以非有機構成深入探討人類與大自然、東方和西方、過去和現在的共存關係。藝術家王公澤擅長以油畫、炭筆做為創作媒材，而炭筆獨有的可修飾性、可變動性與大自然的狀態相似，如同生命的水流不斷變化。同時，王公澤認為「感性」為人類寶貴的覺知，是對於環境周遭感受的方式，更是一種無法被驗證的天賦，因此藝術家以「感性的測量」為出發點，將時空中的一切事物轉化為眼前的創作，唯有靜觀想像，讓視覺與精神彼此觸動，才能達到有效的欣賞。

1971年生於台北，1995年於美國聖路芳邦大學取得藝術碩士(MA)，王公澤於2009年獲得紐西蘭奧克蘭大學藝術創作博士學位，現任教於台南應用科技大學，作品曾受邀展出於橫濱、東京、上海、澳門、深圳、佛羅倫斯、多倫多、紐西蘭奧克蘭、美國聖路易、台北、台中、高雄等地。藝術家早期追求深厚紮實的具象形式與技法，受到宗教信仰的啟迪後，轉向追求將外在生命經驗昇華為內在的心靈感受。他透過直覺，將人生所經歷的自然、靈性、情感合而為一，沉澱為畫布上自然深邃的氣韻生動。他的素描作品運用炭筆去除了形象，在畫面中經營出許多具律動與結構特質長短交錯的線條，融合了東方水墨的寫意與西方抽象繪畫的精神，讓觀者宛如置身廣大的宇宙，徜徉在宏觀有機的美感經驗之中。