Double Square 双方藝廊

徐永旭
1955，生於高雄，臺灣
以身體做為創作主體，投注高度的決心與毅力至藝術創作中，強調身體與作品間的對話，以主體與身體融為一體的方式面對創作材質，藉由身體的知覺、觸覺與痛覺，在現有以土為主的結構之中和世界相互流動、作用，並與之形構出作品。

藝術家親自以繁複及高度勞動的工序，與環境、氣候、燒製等完全結合，只為呈現出最純粹的雕塑作品。經過不斷解構與建構的過程，將本為土的厚重本質，捏塑出極為輕薄柔和的線條及形態，如此的反差成就其創作的新觀點，出現了令人嘆為觀止，以泥土創作中難見的「大」作品及「薄」作品。而徐永旭以「超越，由生命超越生命，由藝術創作超越藝術創作，由藝術創作超越生命」的態度為出發點，不斷地自我挑戰，期待超越每次在生命與藝術創作路程上的極限。

2007年取得國立臺南藝術大學應用藝術研究所藝術碩士。作品曾於美國、義大利、日本、新加坡、馬來西亞、韓國、澳洲等地展出。近年來參與許多國內外重要展覽包括：「Particles and Waves: Paper Clay Illuminated美國巡迴展」（2019－2021）、「第六十屆義大利法恩札雙年展」（2018）、「第十五屆Swell澳洲黃金海岸雕塑藝術節」（2017）、國立臺灣美術館「一座島嶼的可能性–2016台灣美術雙年展」（2016）等。近年也受邀至國內各地美術館舉辦個展，如高雄市立美術館「以光織界：徐永旭的藝術世界」（2019-20）、朱銘美術館「物／我」（2021）。他的大型創作也典藏於國內外各大美術館與機構，如國立台灣美術館、台北市立美術館、臺南市立美術館、高雄市立美術館、日本岐阜縣現代陶藝美術館、澳洲白兔美術館，也曾受邀參與許多大型建築及公共藝術的製作，如新加坡Select Group企業總部建築立面、臺北文創大樓公共藝術設置案等。