Double Square 双方藝廊

抽象繪畫藝術，一脈譜系在二十一世紀全球藝壇屢次掀起狂潮；不同觀點與技法的抽象，在具象世界的範疇外挑戰著不同世代觀眾的認知疆界，一次又一次讓觀者在畫布上拓展前所未見的視野。双方藝廊於2016年12月17日至2017年1月26日展出「線索－台灣當代抽象藝術展Lineage – Taiwan Contemporary Abstract Art Exhibition」，透過一系列作品呈現台灣各個世代抽象繪畫的代表性藝術家，用這座島嶼上血脈相傳而各見擅場的名家群像描摹台灣抽象藝術無可預測的多變輪廓。

藝術隨著時代演進，抽象繪畫藝術體系的演變軌跡顯得相對隱微。由於排除了各種創作上的條件限制，抽象繪畫的發展雖有其脈絡、卻難以從畫面中追溯。「線索－台灣當代抽象藝術展」在展覽場域中運用畫面與空間的相對關係，為觀者佈下非線性的脈絡線索，為台灣現當代抽象藝術重建一個有機的秩序與架構。

相較於當今以社會議題、檔案文件和跨領域結合的全球藝術發展趨勢看來，二十世紀二戰後即活躍於藝壇的抽象繪畫一直以來吸引眾人研究討論，而不被當代藝術強調革新的進化觀所汰除或遺漏，為平面繪畫持續開拓出豐富多樣的發展路徑，除了創作者在繪畫造型、觀念和媒材上與時精進外，相信其獨特的美學語彙自有其強韌並回應時代需求的生命力道而不退位。

因此，本展覽的策畫概念希冀經由跨世代的藝術家們在抽象繪畫形式上的多元創造作為抽樣基礎來研究台灣當代繪畫藝術的發展，藝術家包括朱為白、林壽宇、曲德義、林鴻文、董心如、王淑鈴、紀嘉華和吳東龍共八人，展現他們如何在抽象繪畫難以以文字、語言駕馭或表達的非敘事性的形式語彙下，採取觀念與技法的實驗、在方寸之間流洩出冷熱高低的溫差、濃淡參差的情感或是虛實堅柔的表現。以看似曖昧、模糊而感性的氛圍布署，卻又精準、嚴謹和理性地將其收納展現在物理的二維平面之上，創造出躍然的立體思維。

藝術經歷不同世代的進程推展，不同世代的抽象繪畫面臨不同的挑戰；正因為抽象藝術少了形象的框限，抽象繪畫的聯展更能展現其中創作理念與風格的豐富樣貌。有形而不具象的抽象藝術體現了大象希形的東方人文宏觀精神，每一方畫面中的形與色都是藝術家心目中浩瀚異想所凝煉出的結晶。